世界十大音樂家 各國著名音樂家有哪些 世界級音樂大師盤點

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685年3月21日-1750年7月28日），出生于德國圖林根州的埃森納赫，巴洛克時期德國作曲家、鍵盤演奏家，是西方文化史上最重要的人物之一，被稱為“西方音樂之父”。巴赫的音樂作品體裁豐富，其聲樂作品以宗教音樂為主，器樂作品則涵蓋獨奏曲、協奏曲等在內的各類體裁及其大量作品，對歐洲近代音樂的發展產生了極大影響。巴赫的代表作品有《勃蘭登堡協奏曲》、《b小調彌撒曲》等等。 【 詳細>>】

路德維?！し病へ惗喾遥↙udwig van Beethoven），德國著名作曲家、鋼琴家、指揮家，維也納古典樂派代表人物之一，世界音樂史上最偉大的作曲家之一，被后世尊稱為“樂圣”、“交響樂之王”。集古典音樂之大成，開浪漫主義之先河，對世界音樂發展有著舉足輕重的作用。主要作品以九部交響曲占首要地位，代表作有降E大調第三交響曲《英雄》、c小調第五交響曲《命運》、F大調第六交響曲《田園》等。 【 詳細>>】

弗里德里克·肖邦（1810年3月1日-1849年10月17日），全名弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，波蘭作曲家、鋼琴家，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，被譽為”浪漫主義鋼琴詩人“。在肖邦短暫的一生當中，他創作了大量的音樂舞曲，其作品以波蘭民間歌舞為基礎，同時又深受巴赫影響，多以鋼琴曲為主。肖邦的代表作品有《降E大調輝煌大圓舞曲》、《降E大調夜曲》、《c小調革命練習曲》等。 【 詳細>>】

莫扎特（1756年1月27日-1791年12月5日），全名沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特，出生于奧地利薩爾茨堡，奧地利著名古典主義作曲家，維也納古典樂派代表人物之一，是與海頓同時代的古典樂派的第二位大師。莫扎特一生短暫，卻為后人留下了數量驚人的作品，他創作的體裁遍及交響樂、歌劇、重奏曲等，幾乎無所不包，對歐洲音樂的發展起到了巨大的作用。 【 詳細>>】

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840年5月7日-1893年11月6日），俄羅斯著名音樂家、作曲家，是19世紀浪漫主義音樂的代表人物之一，也是全世界最受歡迎的“古典”作曲家之一，被譽為“偉大的俄羅斯音樂大師”和“旋律大師”，他的影響力深遠且世界聞名，一生留下了眾多的代表作品。柴可夫斯基的代表作品有：歌劇《葉甫根尼.奧涅金》、《黑桃皇后》，舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》等等。 【 詳細>>】

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀，六歲起學鋼琴，先后是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創造了管弦樂的效果，他還首創了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了“鋼琴之王”的美稱。 【 詳細>>】

羅伯特.舒曼（robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日），19世紀德國作曲家、音樂評論家。舒曼自小學習鋼琴，7歲開始作曲。16歲遵母意進萊比錫大學學習法律。19歲又進修鋼琴，當聽到帕格尼尼的演奏，他受到了極大的影響，放棄了法律的學習，專攻音樂。后因手指受傷，遂轉向作曲和音樂評論。伯特·舒曼是十九世紀上半葉德國音樂史上突出的人物，在他的藝術創作中深刻地反映出德國浪漫主義的優點和弱點。 【 詳細>>】

尼科羅·帕格尼尼（Niccolo Paganini ，1782.10月27日—1840年5月27日），意大利小提琴/吉他演奏家、作曲家、早期浪漫樂派音樂家，是歷史上最著名的小提琴大師之一，屬于歐洲晚期古典樂派，對小提琴演奏技術進行了很多創新。1825年后，他足跡遍及維也納、德國、巴黎和英國，他還會演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首隨想曲》中，表現了高超的技巧。1840年5月27日夜，這位被譽為“小提琴之神”和“音樂之王”的人離開了人世，年僅五十八歲。 【 詳細>>】

弗朗茨·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn，1732年3月31日-—1809年5月31日），又譯海登、海典、偕丁，維也納古典樂派的奠基人，交響樂之父，出生于奧地利南方靠近匈牙利邊境的風景秀麗的羅勞村。海頓是世界音樂史上影響巨大的重要作曲家。他是維也納古典樂派的第一位代表人物，一位頗具創造精神的作曲家。海頓同莫扎特和貝多芬三人為維也納古典樂派的杰出代表，綽號為“海頓爸爸”。

威爾海姆·理查德·瓦格納，1813年5月22日生于薩克森王國萊比錫，德國作曲家，著名的浪漫主義音樂大師。他是德國歌劇史上一位舉足輕重的巨匠。前面承接莫扎特的歌劇傳統，后面開啟了后浪漫主義歌劇作曲潮流，理查·施特勞斯緊隨其后。同時，因為他在政治、宗教方面思想的復雜性，成為歐洲音樂史上最具爭議的人物。 【 詳細>>】

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克時期的德國作曲家，杰出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一，并被尊稱為“西方近代音樂之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。巴赫把西歐不同民族的音樂風格融為一體。他集意大利、法國和德國傳統音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯璧合，天衣無縫。代表作：《勃蘭登堡協奏曲》，《馬太受難曲》，《b小調彌撒曲》，《平均律鋼琴曲集》等。 【 詳細>>】

路德維?！し病へ惗喾?（1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德國波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。貝多芬一生創作題材廣泛，重要作品包括9部交響曲、1部歌劇、32首鋼琴奏鳴曲、5首鋼琴協奏曲、多首管弦樂序曲及小提琴、大提琴奏鳴曲等。因其對古典音樂的重大貢獻，對奏鳴曲式和交響曲套曲結構的發展和創新，而被后世尊稱為“樂圣”、“交響樂之王”。代表作：《降E大調第三交響曲》、《c小調第五交響曲》、《d小調第九交響曲》、《升c小調第十四鋼琴奏鳴曲》。 【 詳細>>】

約翰內斯·勃拉姆斯（1833年5月7日—1897年4月3日），出生于漢堡，逝于維也納，德國古典主義最后的作曲家，浪漫主義中期作曲家。他的大部分創作時期是在維也納度過的，是維也納的音樂領袖人物。一些評論家將他與巴赫（Bach）、貝多芬（Beethoven）排列在一起稱為三B。勃拉姆斯一生雖然只寫了四首交響曲，但仍被稱為是貝多芬以后最偉大的交響曲作曲家之一。代表作：D大調小提琴協奏曲、匈牙利舞曲第五號等。 【 詳細>>】

沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣羅馬帝國時期的薩爾茲堡，歐洲古典主義音樂作曲家。莫扎特樂于接受傳統曲式，并對其作巧妙的運用。他在音樂史上的重要性在于重塑并定義了古典音樂，不同于巴赫的均衡完美、貝多芬的桀驁不馴。莫扎特留下的重要作品總括當時所有的音樂類型。他譜出的協奏曲、交響曲、奏鳴曲、小夜曲、嬉游曲后來成為古典音樂的主要形式。代表作品：《奏鳴曲》、《協奏曲》、《安魂曲》等。 【 詳細>>】

弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797年1月31日—1828年11月19日），又譯弗朗茨·澤拉菲庫斯·彼得·舒伯特，奧地利籍Germanen（日耳曼人），作曲家。舒伯特是早期浪漫主義音樂的代表人物，也被認為是古典主義音樂的最后一位巨匠，現聞名天下的《搖籃曲》（開頭為“睡吧睡吧我親愛的寶貝）便是在他的筆下完成的。代表作：《魔王》、《鱒魚》、《菩提樹》等。 【 詳細>>】

卡爾·車爾尼（德語：Carl Czerny，1791年2月21日—1857年7月15日），出生于奧地利維也納，奧地利作曲家、鋼琴家、音樂教育家，1857年7月15日逝世。代表作有《鋼琴初步教程》 、 《鋼琴流暢練習曲》等?？枴ぼ嚑柲崾秦惗喾易畹靡獾膶W生，貝多芬曾在1801年--1803年的三年間免費教他彈奏鋼琴。他對于貝多芬的作品積極宣傳，并在他的作品500號《鋼琴理論及演奏大全》的第四冊的第二、三章中論述如何正確演奏貝多芬的作品。

朱塞佩·威爾第（Giuseppe Verdi，1813年—1901年），意大利作曲家，13歲開始學音樂，1842年創作了他的第二部歌劇《那布科王》，演出異常成功，一躍而成意大利第一流作曲家。當時意大利正處于擺脫奧地利統治的革命浪潮之中，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》、《厄爾南尼》、《阿爾濟拉》、《列尼亞諾戰役》以及革命歌曲等鼓舞人民起來斗爭，因之獲得“意大利革命的音樂大師”之稱。共寫了26部歌劇，7首合唱作品。主要代表作品有：《納布科》、《弄臣》、《茶花女》、《游吟詩人》、《奧賽羅》等。

尼科羅·帕格尼尼（Niccolò Paganini ，1782年10月27日—1840年5月27日），意大利小提琴/吉他演奏家、作曲家、早期浪漫樂派音樂家，是歷史上最著名的小提琴大師之一，屬于歐洲晚期古典樂派，對小提琴演奏技術進行了很多創新，十九世紀前半葉整個浪漫主義演奏藝術思潮的興起是由他首先掀起的，代表作品《小提琴協奏曲全集》、《超級練習曲》等。 【 詳細>>】

安東尼奧·盧奇奧·維瓦爾第（意大利語：Antonio Lucio Vivaldi，1678年3月4日－1741年7月28日），男，是一位意大利神父，也是巴洛克音樂作曲家，同時還是一名小提琴演奏家。除作有大量由一把小提琴及樂隊來演奏的小提琴協奏曲外，尚作有不少用兩至四把小提琴或木管樂器來演奏的協奏曲和實為管弦樂重奏曲的等，還作有歌劇十余部，以及康塔塔、經文歌、三重奏鳴曲、奏鳴曲等。他的音樂天才啟迪了后來的巴洛克大音樂家。代表作品：《四季》、《榮耀經》、《圣母頌歌》

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（又譯為柴科夫斯基，1840年5月7日—1893年11月6日），十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽為偉大的“俄羅斯音樂大師”和“旋律大師”。柴可夫斯基的作品反映了沙皇統治下的俄羅斯廣大知識階層苦悶心理和對幸福美滿生活的深切渴望；著力揭示人們的內心矛盾，充滿強烈的戲劇沖突和熾熱的感情色彩。代表作品有：第四、第五、第六（悲愴）交響曲，歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇后》，舞劇《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》，第一鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲等。 【 詳細>>】

伊戈爾·菲德洛維奇·斯特拉文斯基（1882－1971），1882年6月17日生于俄羅斯圣彼得堡附近的奧拉寧堡（今羅蒙諾索夫），美籍俄國作曲家、指揮家和鋼琴家，西方現代派音樂的重要人物。斯特拉文斯基由于政治上的原因，他長期脫離祖國，生活在國外。這使得他生活經歷復雜，創作作品眾多，風格多變。從主要代表作為早期三部舞劇音樂《火鳥》《彼得魯什卡》《春之祭》。其他重要作品還有舞劇《婚禮》《普爾欽奈拉》《阿波羅》《競賽》，歌劇《俄狄普斯王》《浪子的歷程》等。 【 詳細>>】

謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫1873年4月1日生于俄羅斯，1943年3月28日逝世，是二十世紀世界的古典音樂作曲家、鋼琴家、指揮家。他的創作中深受柴科夫斯基影響，有深厚的民族音樂基礎，旋律豐富，擅長史詩式壯闊的音樂風格；主要作品有第二、三鋼琴協奏曲、帕格尼尼主題狂想曲、二十四首前奏曲、音畫練習曲，歌劇《阿萊科》、《利米尼的法蘭契斯卡》和第二交響曲、管弦樂“死島”、鐘等。其中《d小調第三鋼琴協奏曲》以其艱深的難度，成為鋼琴演奏曲目中的“最難”。 【 詳細>>】

阿希爾-克勞德·德彪西（法語：Achille-Claude Debussy，1862年8月22日－1918年3月25日），法國人，十九世紀末、二十世紀初歐洲音樂界頗具影響的作曲家、革新家，同時也是近代“印象主義”音樂的鼻祖，對歐美各國的音樂產生了深遠的影響。德彪西的代表作品有管弦樂《大?！?、《牧神午后前奏曲》，鋼琴曲《前奏曲》和《練習曲》，而他的創作最高峰則是歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》。 【 詳細>>】

夏爾·卡米爾·圣-桑（Charles Camille Saint-Sa?ns），法國鋼琴、管風琴演奏家，亦是一位多產的作曲家，屬于浪漫時期。他的作品對法國樂壇及后世帶來深遠的影響，重要的作品有《動物狂歡節》、《骷髏之舞》、《參孫與大利拉》等。他是法國民族音樂協會的創始人之一，積極從事音樂活動，又以鋼琴家和指揮家身份到各國演出。其創作技巧純熟，作品數量超過一百七十部，幾乎涉及每個音樂領域，旋律流暢，和聲典雅，結構工整，配器華麗，色彩豐富， 通俗易懂，但某些作品過于追求表面的華彩效果，質量不勻。

喬治·比才（Georges Bizet，1838年—1875年），出生于巴黎，法國作曲家，世界上演率最高的歌劇《卡門》的作者。九歲起即入巴黎音樂學院學習作曲。后到羅馬進修三年。1863年寫成第一部歌劇《采珍珠者》。1870年新婚不久參加國民自衛軍，后終生在塞納河畔的布基伐爾從事寫作。在音樂中他把鮮明的民族色彩，富有表現力的描繪生活沖突的交響發展，以及法國的喜歌劇傳統的表現手法熔于一爐，創造了十九世紀法國歌劇的最高成就。

弗里德里克·肖邦（1810年3月1日-1849年10月17日），全名弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，波蘭作曲家、鋼琴家，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，被譽為”浪漫主義鋼琴詩人“。在肖邦短暫的一生當中，他創作了大量的音樂舞曲，其作品以波蘭民間歌舞為基礎，同時又深受巴赫影響，多以鋼琴曲為主。肖邦的代表作品有《降E大調輝煌大圓舞曲》、《降E大調夜曲》、《c小調革命練習曲》等。 【 詳細>>】

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀，六歲起學鋼琴，先后是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創造了管弦樂的效果，他還首創了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了“鋼琴之王”的美稱。 【 詳細>>】

貝拉·維克托·亞諾什·巴托克（匈牙利語：Béla Viktor János Bartók，1881年3月25日－1945年9月26日）生于匈牙利的納吉圣米克洛斯（今羅馬尼亞境內），是二十世紀最偉大的作曲家之一，是匈牙利現代音樂的領袖人物。同時也是鋼琴家，民間音樂學家。他的很多創舉劇烈震動了整個20世紀藝術圈， 一些專家們甚至堅信他的才華可以與貝多芬相提并論。

久石讓，1950年12月6日出生于日本中野市，日本音樂人、作曲家、鋼琴家。畢業于日本國立音樂大學 。久石讓以擔任電影配樂為主，特別是宮崎駿導演的作品，從《風之谷》至《崖上的波兒》的24年間所有長篇動畫電影的音樂制作，為宮崎駿作品中不可欠缺的人物。久石讓曾七度獲得日本電影金像獎最佳音樂獎，并于2009年獲得日本政府授予紫綬褒章。配樂作品：風之谷、天空之城、龍貓、菊次郎的夏天、讓子彈飛等。 【 詳細>>】

武滿徹，日本作曲家。1930年10月8日生于東京。1957 年創作《弦樂追思曲》，別有新趣，影響較大。60年代作有由17件弦樂器演奏的《地平線上的多里亞》、琵琶、尺八和樂隊演奏的《十一月的階梯》、鋼琴和樂隊演奏的《星群》等，逐漸蜚聲國際樂壇。代表作品：雅樂曲《秋庭樂·一具》 ，弦樂四重奏《僅有的路》等。

喜多郎（Kitaro），1953年出生于日本豐橋市，日本當代作曲家、音樂家。喜多郎所創作的樂曲《絲綢之路》風靡全球整整20年，喜多郎憑借著對中國音樂的間接認識和音樂人對歷史特殊感悟，創作出了充滿中國韻味的絲綢之路樂曲，并由此一舉成名。喜多郎多次入圍格萊美獎，在2001年憑‘思慕’(Thinking of You)獲得格萊美最佳新世紀專輯獎。

聶耳（1912年2月14日-1935年7月17日），原名聶守信，字子義（亦作紫藝），云南玉溪人，生于昆明，中國音樂家、作曲家，畢業于云南省立第一師范學校。聶耳創作了數十首革命歌曲，聶耳是中華人民共和國國歌《義勇軍進行曲》的作曲者，他的一系列作品影響中國音樂幾十年，他的音樂創作具有鮮明的時代感、嚴肅的思想性、高昂的民族精神和卓越的藝術創造性，為中國無產階級革命音樂的發展指出了方向，樹立了中國音樂創作的榜樣。 【 詳細>>】

冼星海（1905年6月13日－1945年10月30日），曾用名黃訓、孔宇，祖籍廣東番禺，出生于澳門，中國近代著名作曲家、鋼琴家，有“人民音樂家”之稱。他曾于巴黎師從提琴家帕尼·奧別多菲爾和作曲家保羅·杜卡斯，回國后積極參加抗日救亡運動，代表作品有《在太行山上》、《到敵人后方去》、《黃河大合唱》、《生產運動大合唱》等。1945年10月30日，冼星海因病在莫斯科去世，年僅40歲。 【 詳細>>】

黎錦暉（1891－1967）是中國流行音樂的奠基人。 黎錦暉生于湖南湘潭，“黎氏八駿”之一。自幼學習古琴和彈撥樂器。家鄉民間音樂和當地流行的湘劇、花鼓戲、漢劇等戲劇音樂對他影響至深。1927年，他創辦了“中華歌舞學?！?，后又組建“中華歌舞團”。1929年組織“明月歌舞團”，并到全國各地巡回演出。1931年，“明月歌舞團”并入聯華影業公司。1949年后，他在上海美術電影制片廠擔任作曲，1967年逝世于上海。